记者 王诗尧

68岁的任达华，工作的脚步丝毫没有变慢。最近解锁了新身份——“监制”的任达华，仍具备“新人”姿态，对一切新事物抱有高涨的学习热情。

(资料图)

近日，由任达华监制、霍穗强执导，任达华、安志杰、元华、姜珮瑶领衔主演的电影《零号追杀》登陆爱奇艺云影院。失忆特工、神秘组织、师徒反目……剧情扑朔迷离、环环相扣；拳拳到肉的力量搏击、高科技枪战的眼花缭乱，一股熟悉的“港味”扑面而来。

正宗“港味”，一个字“爽”

“电影最重要的是要有质感，大家看完觉得‘爽’！”

拍了一辈子的电影，任达华仍记得自己的初心就是服务观众。如何让观众在2小时的电影里看得“爽”，他坦言自己的压力不小。

特工题材是任达华比较偏爱的电影类型，因此首次监制商业电影就选择了这部《零号追杀》。“(这)对我来说是一个新的开始，也希望朋友们看完电影之后多给我一些反馈和意见，以后做剧本的时候，让角色更有进步空间。”

电影中充斥着飞车、爆破、枪战等刺激感官的大场面，也有近身肉搏、拳拳到肉的细节张力。任达华说，为了最大程度还原正宗“港味”电影，他对演员的要求就是——自己打！当然，他也以身作则，武打场面亲自上阵。

电影《零号追杀》海报。片方供图

武术指导出身的元华，曾在多部电影中给明星当替身，这一次则是《零号追杀》的主演之一。任达华透露，自己做监制首先想到的就是邀请元华出演。“我希望通过我和元华老师的表演，呈现给观众一种热情，就像电影里的那句台词‘我们只是老了，不是死了’。”

影片中，失忆后的华叔(任达华 饰)与流浪汉曹老头(元华 饰)在老街过着平淡的生活。当华叔被意外卷入一场调查案件中，曹老头在帮助华叔的过程里，其过往身份也逐渐显露。两位资深硬汉褪去伪装外衣后火力全开，联手对抗神秘集团，共同印证了“姜还是老的辣”这句老话。

做演员，重要的不是红不红

如今，“香港演员”这四个字不单单指地区，更代表了某种精神。人们常常会在香港演员的身上看到专业、敬业的影子，生活里他们又回归“普通人”的生活，丝毫没有“明星架子”。

无论是上街买菜接受采访的香港市民刘先生(刘青云)，还是参加商演给保安和粉丝拉架的吴卓羲。他们每一次的意外亮相，都会在互联网上掀起一波讨论，各种“接地气”的表现也呈现出莫名的喜感效果。

从业时间超过40年的任达华，可以被称之为香港演员优秀品质的集大成者。在电影《零号追杀》的幕后花絮中，凌晨5点，68岁的任达华就已经开始在片场忙碌，淋雨、头撞墙、扇巴掌……每一处细节他都希望尽可能做到最好。

等到拍摄间隙，任达华才有机会拿起冰袋，冰敷着被自己扇肿的右脸，嘴上没有一句叫苦。“拍戏就是这样”——简单的一句话，被他带过了所有。

演员任达华。受访者供图

采访当天，看着调试灯光的记者，任达华会默默坐到椅子上配合着准备工作；发现记者的三脚架不好打开，他也是二话不说起身就要帮忙。

“谢谢，不用麻烦您了。”记者连忙道谢，婉拒了帮忙。任达华则温暖地笑着回应道：“不麻烦的，你们才辛苦了！”

就像任达华的人生箴言——简单是最美好的。他以简单心态待人，用真诚的态度打动身边的每一个人。世俗的纷扰无法根本侵蚀他的本心，简单却强烈的热爱才是他不断努力、向前的动力。

“演员到底能不能红很难说，也不重要。重要的是你喜不喜欢自己的行业，对这份职业有没有一份热爱。”演了一辈子的戏，任达华清楚知道“花无百日红”的道理。所以当他与新人演员合作时，常常会提醒对方不要提前设想结果“红还是不红”，先做好自己，找到属于自己的那条路，然后一直走下去。

演员任达华。受访者供图

68岁仍在学习，不会退休！

很难想象68岁的任达华依然保持着旺盛的工作热情。每当有人问他：“你拍了这么多戏，为什么每天到了片场还是那么有活力？”他总会不厌其烦地讲述自己对演戏的热爱，“每一次我合作不同的演员、导演，每一次气氛都不一样，风景也不一样，这个就是我的乐趣。”

这么多年，走遍祖国大江南北的任达华认为，每一个地方都有自己独特的美。“只有拍戏才能给我这个机会，去到不同的地方，跟当地人聊聊天。所以我那么喜欢拍戏，喜欢去了解每座城市的文化和历史。”

新鲜事物带来的刺激，同时点燃了任达华的学习热情。最近几年，任达华多了一项爱好——画画，休息时间拿起画笔将心中的美好景象勾勒一番，最是享受。他习惯用色彩鲜艳的线条填满画布，正如他眼中的世界是如此缤纷绚丽，值得他一再探索。

电影《零号追杀》手绘板海报。片方供图

电影《零号追杀》上线前，任达华特地亲手绘制了一幅人物海报，泼墨式的波点拼凑出华叔充满故事性的脸庞，左眼处特别选用蓝色为底色，下眼睑处流出的绿色线条更似“泪痕”增添神秘感。任达华透露，电影里的华叔到底是真失忆还是假失忆，有待观众进一步揭晓，也是他为后续第二部作品埋下的悬念。

“我的字典里没有退休两个字。”任达华早已将演员视为终身职业，他也希望这个他付诸全部心血、热情的行业，能够发展得更好。

他说，中国电影发展需要更多的新鲜血液，希望可以将自己的经验传授给新的演员，再经由这些演员传给下一代，“这种传承是我们电影圈所需要的”。(完)